Lorenz Kellhuber, Klavier/Giuseppe Donnaloia, Aquarelle
Freie Improvisation - Der Klang der Farben
Inspirierende Begegnung zwischen Malerei und Musik
Zwei Künstler, zwei Medien treffen aufeinander und inspirieren sich gegenseitig zu einer Performance aus Noten und Farben.
Lassen Sie sich von der sinnlichen Malerei von Giuseppe Donnaloia und den magischen Melodien von Lorenz Kehlhuber in ein Fest der Sinne entführen.
VERANSTALTUNGSABLAUF
BEGINN 15:00 Uhr (Einlass ab 14:30)
Nach dem Konzert wird in den Salons im ersten Stock ein kleiner Imbiss und Getränke serviert.
oder bei allen Vorverkaufsstellen von OKTicket,
z. B. in der Touristinformation Regensburg.
Wir bitten um Verständnis dafür,
dass Schloss Höfling keine telefonischen Reservierungen entgegennehmen kann.
Preis: 40,00 € / Jugendticket bis 18 Jahre 30,00 €
Mitglieder des Kulturverein Regensburg e. V. erhalten 30% Ermäßigung.
In den Konzertpausen werden kostenlos Getränke und kleine Speisen angeboten.
Für eine kleine Spende zu Gunsten der Stiftungen sind wir sehr dankbar.
Leukämiehilfe Ostbayern
Kuno
Lorenz Kellhuber
Die Klassik ist fest in seiner DNA verankert, der Jazz lehrte ihn, auf eigenen Beinen zu stehen und in der freien Improvisation findet Lorenz Kellhuber immer wieder die grenzenlose Erfüllung seiner musikalischen Vision, einer Contemporary Chamber Music.
Es gibt keine Grenzen, außer den eigenen künstlerischen Ansprüchen. „Kaum jemand dürfte so spektakulär changierend zwischen Jazz und ‚klassischer Klaviermusik’ wandeln wie der Pianist Lorenz Kellhuber. Ob über Ostinati in wechselnden Lagen improvisierend oder zwischen freier Tonalität und gebundenen harmonischen Klangankern, Lorenz Kellhuber erzeugt eine intime, konzentrierte Situation zwischen sich, dem Klavier, dem Raum und seinem Publikum“. (NZZ)
Mit nur 16 Jahren besteht Kellhuber die Hochbegabtenprüfung und wird Student am Jazz Institut Berlin, wo Hubert Nuss und Kurt Rosenwinkel zu seinen Dozenten zählen. Während regelmäßigen Aufenthalten in New York erhält er außerdem Unterricht bei Fred Hersch und Sophia Rosoff und beendet 2010 als einer der weltweit jüngsten Bachelor-Absolventen sein Studium. Seitdem führten ihn seine Konzerte durch Europa, in die USA und nach Südamerika. 2016 wurde er für den ECHO Jazz in der Kategorie „Newcomer des Jahres“ nominiert, 2018 gehörte er zu den zehn „neuen Key-Players“ in der Zeitschrift „Jazz thing“.
Insgesamt neun Alben und eine EP veröffentlichte er seit 2012. „The Brooklyn Session“, Orlando Le Fleming, Bass und Obed Calvaire, Schlagzeug. Die Solo Alben „Live at the Montreux Jazz Festival“, „Contemporary Chamber Music“ und „Live at Elbphilharmonie Hamburg“ sowie die beiden Trio-Veröffentlichungen „Samadhi“ und „About:Blank“ mit Felix Henkelhausen, Bass und Moritz Baumgärtner, Schlagzeug. 2023 erschien „Low Intervention“, die dritte Veröffentlichung dieses Trios.
Lorenz Kellhuber ist ein gefragter Dozent. Er gibt regelmäßig Workshops und Meisterkurse im In- und Ausland. Seine Unterrichtstätigkeit übte er bereits an der HfKM und der Universität Regensburg sowie der Hochschule für Musik in Nürnberg und Mannheim aus. Seit 2020 ist er an der Musikhochschule in Lübeck tätig. Zum Wintersemester 2021 erhielt Kellhuber den Ruf als Professor an die Hochschule für Musik Carl Maria von Weber in Dresden. Gemeinsam mit Jugendfreunden gründete Lorenz Kellhuber 2020 das Kammermusikfestival Regensburg, das er nach wie vor leitet und kuratiert.
Website: www.lorenzkellhuber.com
Lorenz Kellhuber, Klavier
Ain Anger, Bass
geboren am 5. Februar 1967 in Duisburg. Sein Weg ist geprägt von einer tiefen Verbundenheit zur Kunst und der Liebe zur italienischen Lebensweise. Heute lebt und arbeitet er in Calci, einer kleinen toskanischen Gemeinde, die von der Magie des Lichts, der Natur und der Geschichte der Region durchzogen ist.
Die Verbindung zwischen Kunst und Genuss ist bei Giuseppe keine abstrakte Idee, sondern gelebte Realität. In seiner Arbeit als Bildhauer, Maler und Restaurator vereint er Schöpfungskraft mit der Fähigkeit, Menschen mit Emotionen zu berühren.
Seine Skulpturen und Gemälde sind Ausdruck seiner tiefen Verbundenheit zu Materialien wie Farbe, Ton, Marmor, Bronze- und seiner Liebe zur Natur und zur Lebensfreude.
Giuseppe begann seine künstlerische Reise in Italien, wo er an den renommiertesten Institutionen lernte:
1981–1983 Liceo artistico, Florenz – die Stadt der Renaissance.
1983–1984 Istituto d’arte, Monopoli – tief verwurzelt in der mediterranen Kunsttradition und ein Stück Heimat.
1985–1986 Ausbildung zum Kunstgießer, Köln – hier entdeckte er vor allem die Abformtechnik „Pozzuoli“, die er mit den Jahren und den individuellen Anforderungen vieler komplexen Skulpturen ausarbeitete und heute an seine Studenten weitervermittelt.
1986–1990 Ausbildung zum Steinbildhauer, Köln – Stein wurde zu seinem primären Medium.
2009–2011 Studium der Malerei, Accademia delle Belle Arti, Carrara – bei Professor Omar Galliani.
Im Jahr 1999 gründete Giuseppe seine Restaurierungsfirma COREMA, die sich auf die Konservierung und Restaurierung antiker Kunstwerke spezialisiert. Angefangen vom Abformen antiker Marmorskulpturen am Platz der Wunder in Pisa, über Kirchen Fassaden und Wanddekorationen in Lucca u.v.m. prägt seine Arbeit bedeutende Kulturstätten in Italien und darüber hinaus.
Parallel dazu erschafft er Werke, die sowohl in internationalen Galerien als auch in privaten Sammlungen zu finden sind. Seit 2022 gibt Giuseppe sein Wissen als Professor an der Accademia di Belle Arti di Lecce weiter, wo er neue Künstlergenerationen inspiriert.
Ausstellungen und Auszeichnungen
Giuseppe Donnaloia ist ein international anerkannter Künstler, dessen Werke auf zahlreichen Plattformen bewundert wurden:
1991 Erste große Ausstellung in Köln, BFS Bank, kuratiert von Brigitte Freericks.
2017 Ausstellung der Installation Pablo 2016 im Bundestag und in der Villa Oppenheim, Berlin.
2024 Ausstellung von Skulpturen und Gemälden im Schlosspark des Schloss Höfling, Regensburg.
https://de.wikipedia.org/wiki/Giuseppe_Donnaloia